Documentário reconstitui a vida e analisa a obra de pintor brasileiro

Foto - Divulgação

Em Antonio Bandeira - O Poeta das Cores, sobrinho do artista conduz uma viagem pelas memórias e pelo legado de um artista reconhecido internacionalmente

“Nunca pinto quadros. Tento fazer pintura”. As palavras que ficaram famosas na cena artística brasileira são do cearense Antonio Bandeira, cuja vida e obra ganham um registro inédito no documentário Antonio Bandeira - O Poeta das Cores, dirigido pelo cineasta Joe Pimentel e conduzido pelo sobrinho do pintor, Francisco Bandeira. O filme, que chega aos cinemas no dia 10 de abril, com distribuição da Sereia Filmes, ganhou o Troféu Mucuripe de melhor longa-metragem da mostra Olhar do Ceará, no Cine Ceará, no ano passado.

Nascido em Fortaleza, capital do estado, em 1922, Antonio Bandeira virou um expoente da renovação da arte cearense, antes de ganhar reconhecimento internacional e se transformar em referência na arte abstrata. Conhecido por seu charme e reconhecido por seu pioneirismo, o pintor, desenhista e gravurista brasileiro ganhou grandes admiradores no meio artístico, como o crítico Frederico Morais, que, traduzindo a famosa frase de Bandeira, explica que, para ele, "o quadro não parece significar uma realidade autônoma. A pintura é um estado de alma".

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E é tentando desvendar essa alma, que ganhou muitos admiradores na França, onde morou por vários anos, que o documentário coleta depoimentos de artistas, curadores e críticos de arte de todo o país para reconstituir a trajetória de Antonio Bandeira e mostrar a evolução de sua obra e a celebração de seu talento fora e dentro do Brasil.

Sobre o artista

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Autodidata, Antonio Bandeira expôs pela primeira vez em 1941, na primeira edição do Salão Cearense de Pintura, evento em que, dois anos depois, ganhou seu primeiro prêmio com a tela Cena de Botequim. Foi um dos fundadores da Sociedade Cearense de Artes Plásticas, que transformou a cultura visual do estado, com exposições e cursos de arte. Em 1945, se mudou para o Rio de Janeiro, onde realizou sua primeira exposição individual e, um ano depois, para Paris, onde viveu até 1951, depois de ganhar uma bolsa do governo francês para estudar pintura, desenho e gravura na École Nationale Supérieure des Beaux-Arts e na Académie de La Grande Chaumière.

Insatisfeito, deixou a academia para se aproximar do cubismo e do fauvismo, participando de eventos importantes como o Salon d'Automne e o Salon d'Art Libre. Em 1947, formou, com o pintor francês Camille Bryen e o alemão Wols, o grupo Banbryols, que o levou gradativamente para o abstracionismo. Voltou ao Brasil em 1951, apresentou sua primeira grande exposição no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP) e participou das duas primeiras edições da Bienal Internacional de São Paulo, assinando o cartaz da segunda.

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Em 1954, partiu para sua segunda temporada na Europa, onde ficou até 1959, com passagens por França, Inglaterra e Bélgica. Retornou ao Brasil com a agenda cheia de exposições e viagens por todo o país. Ao mesmo tempo, participou de mostras em Paris, Munique, Verona, Londres e Nova York.

Com o tempo, passou a usar cores, linhas, superfícies, gotejamentos e respingos de tinta em busca de figuras abstratas de livre interpretação. Em 1961, editou um álbum de poemas e litogravuras de sua autoria, e, no mesmo ano, foi objeto de um curta-metragem. A partir de 1962, começou a incorporar materiais pouco usuais como miçangas, barbantes e isopor em suas telas e ganhou elogios de vários críticos com Pietro Maria Bardi, idealizador do MASP, que disse: “este charmant cearense, mais conhecido em Montparnasse do que em Copacabana, é o artista que representa fora do Brasil a nossa arte de cunho genuíno. Bandeira é inconfundível”. Voltou a Paris em 1964 e continuou produzindo até sua morte, consequência de um acidente cirúrgico, em 1967.

Sinopse

O documentário reconstitui a vida e analisa a obra de Antonio Bandeira, artista plástico cearense que ganhou renome internacional. Conduzido por seu sobrinho Francisco, o filme coleta depoimentos de artistas, curadores e críticos de arte, que desvendam as influências, técnicas e transformações de seu trabalho e o legado deixado pelo pintor, ajudando a decifrar sua trajetória na vida e na arte.

Ficha técnica

Antonio Bandeira - O Poeta das Cores

Brasil | 2024 | Documentário | 80 min.

Direção - Joe Pimentel

Roteiro - Joe Pimentel e Marcus Sá

Produção Executiva - Isabela Veras e Maria Amélia Mamede

Argumento - Lucas Benedetti e Joe Pimentel

Direção de Fotografia - Bruno Pimentel

Montagem - Tiago Therrien

Trilha Sonora Original - Hérlon Robson

Som Direto - Fernando Cavalcante, Leo Oliveira e Lênio Oliveira

Mixagem de Som - Erico Paiva (Sapão)

Design Gráfico - Leo Kemps e Dedê Oliveira

Produção - Trio Filmes

Distribuição - Sereia Filmes