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| Cena de Xsindzivxs (Y) So La Mento com o Grupo GAL de São José do Rio Preto. Foto - Jamil Kubruk |
Grupos de teatro de diferentes regiões do estado de São Paulo apresentarão processos cênicos autorais durante a Mostra de Teatro 2020 do Programa de Qualificação em Artes (PQA), o qual promove a prática artística a partir da perspectiva e do contexto dos artistas participantes a fim de valorizar e fomentar a formação de público e a vida cultural das comunidades onde vivem.
Nos dias 16, 17, 18 e 19 de dezembro, a transmissão acessível em libras será feita via canal do YouTube e página do Facebook das Oficinas Culturais, como pontos de encontro virtual da plateia com 25 companhias teatrais orientadas pelo PQA, além de bate-papo com convidados das Artes Cênicas, como a roteirista, diretora e atriz Luh Maza, a dramaturga e romancista Maria Adelaide Amaral, a atriz e apresentadora Maria Fernanda Cândido, e o dramaturgo e diretor teatral Samir Yazbek.
O Programa de Qualificação em Artes (PQA) é uma ação das Oficinas Culturais, programa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo e gerenciado pela Poiesis. Com o objetivo de estabelecer diálogos, vivências, ampliações de repertórios e práticas, e trocas de experiências com grupo de teatro e de dança do interior, litoral e região metropolitana de São Paulo, neste ano o PQA adaptou a Mostra de Teatro ao meio virtual para que os grupos continuem partilhando com o público os modos diversos de produzir e fazer arte.
Nos dias 16, 17 e 18 de dezembro, das 20h às 21h, 18 grupos orientados pelo Programa transmitirão seus “recortes de processos”. Após o término destas apresentações os artistas orientadores convidados farão reflexões sobre os trabalhos apresentados. Já no dia 19, a apresentação será feita por Miguel Arcanjo, jornalista de Cultura e mestre em Artes pela UNESP, e Aysha Nascimento, formada pela Escola Livre de Teatro de Santo André, atriz, dançarina e diretora de Teatro.
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| Cia Ímpares. Foto - Jamil Kubruk |
Nesta edição, serão apresentados os trabalhos de 25 grupos de teatro:
Aliteatro - Presidente Prudente
Cia Ímpares - Tatuí
Aos Olhos de Sofia - Piracicaba
Fruidores de Arte - Santos
Cia. Pé de Ator - Itariri
Mythus - Macatuba
Cia. Espelunca - São Carlos
Pagu Cia de Teatro - Presidente Prudente
Cia Império Teatral - Caraguatatuba
Núcleo Ágora de Teatro - São José dos Campos
Cia Entre Palcos - Palestina
Gatu Teatral - Ubatuba
Coletivo Verum de Teatro - Santos
Cia. Bambolina - Paraguaçu Paulista
Cia Azul de Teatro & GET Miragem - Dracena/Santa Bárbara D'Oeste
Grupo Panela de Expressão - Ourinhos
Viva Arte Cia de Teatro - Teodoro Sampaio
Grupo Teatral Apanela - Ribeirão Preto
GAL - São José do Rio Preto
Pé de Gente - Peruíbe
Teatro de Trincheira - Caraguatatuba
Coletivo Cultural Athos e Essência - Araras
Grandioso Teatro da Mínima Dimensão - Brotas
Borandá - Lorena
Cia Cássio B de Teatro - Lorena
As abordagens dos processos cênicos a serem apresentadas são diversas, entre elas, questões de gênero, reflexos das violências contra as mulheres, aspectos políticos como memórias do período da ditadura militar brasileira, devaneios resultantes do isolamento social causado pela pandemia de Covid-19 e retirantes do sertão nordestino como personagens de uma releitura do clássico O Pequeno Príncipe do escritor Antoine de Saint-Exupéry.
Sérgio Ferrara, curador do Programa de Qualificação em Artes - Teatro, destaca que em 2020 foi preciso refletir ainda mais sobre indivíduo, sociedade e comunidade. “Como uma ferramenta artística de grande potência, o Teatro nos proporcionou refletir a partir de uma consciência individual e uma consciência de grupo. Buscamos estabelecer relações igualitárias nos percursos e processos criativos, e fizemos da Arte o nosso lugar de tomada de consciência. Uma razão de vida, um olhar sensível e humano, um projeto de futuro que se realiza no aqui agora”, descreve.
No dia 11 de janeiro de 2021 os processos cênicos de grupos teatrais e conversas entre convidados, veiculados no dia 19 de dezembro, serão retransmitidos com audiodescrição no YouTube de Oficinas Culturais. Confira abaixo, toda a programação da Mostra de Teatro 2020:
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| Coletivo Verum de Teatro. Foto - Jamil Koubruk |
Data - 16 de dezembro - quarta-feira
Horário - das 20h às 21h
Aquelas Que Vieram Antes De Nós!
Grupo - Pagu Cia de Teatro - Presidente Prudente
Orientação - Daniela Schitini
Duração - 5 min.
Classificação - 12 anos
Sinopse
4 histórias sobre 4 gerações de mulheres. Lembranças daquelas que foram silenciadas, caladas, violentadas, infelizes. Resgate das histórias, a ancestralidade, para que comece em nós o novo ciclo de mulheres que podem ser livres.
Ficha técnica
Direção - Elora Carolina
Edição - Barbara Ramires
Gravação - Ana Paula Morceli
Elenco - Elora Carolina, Barbara Ramires, Poliana Wolochen e Ana Paula Morceli
Covid-Evaneios
Grupo - Cia Império Teatral - Caraguatatuba
Orientação - Evandro Cavalcante
Duração - 5 min.
Classificação - 14 anos
Sinopse
Mais que um devaneio, vários. Adolescentes trancafiados, expostos à loucura. A Cia Império Teatral apresenta com (des) prazer os estopins da criatividade juvenil, hormônios e inutilidades durante o fim do mundo. Nenhum animal, árvore, pais, ou mães foram feridos durante as gravações.
Ficha técnica
Direção - Marcos Queiroz
Atores - Lucas Bolsanelli, Alex Macedo, Pedro Paulo, Érika Ribeiro, Riamy Castilho, Eduardo, Charlize Brisson e Célia Aparecida
Otelo - Fragmentos Cênicos
Grupo - Núcleo Ágora de Teatro - São José dos Campos
Orientação - Abraão Kimberley
Duração - 5 min.
Classificação - 14 anos
Sinopse
O grupo apresenta fragmentos sobre personagens de Otelo, tragédia de Shakespeare. Com sonoridades próprias e músicas que compõem o estudo, são exibidos monólogos de quatro personagens. Propõe reflexões sobre raça e gênero, com uma linguagem que mescla a narratividade e o trágico shakespeariano.
Ficha técnica
Concepção e produção - Núcleo Ágora de Teatro
Elenco - Amanda Pereira, Gabriel Marinelo, Miler Ezequiel e Renata Baptista
Edição - Miler Ezequiel
O Cordel do Pequeno Príncipe
Grupo - Cia Entre Palcos - Palestina
Orientação - Maria Beatriz Henrique
Duração - 5 min.
Classificação - livre
Sinopse
O sertão do nordeste é um lugar vazio e sem vida, até que um avião cai lá... Um espetáculo cheio de regionalismo e orgulho nordestino, onde retirantes se transformam em personagens do clássico de Exupéry, com falas em rima de Cordel. Feito para quem acredita que o essencial é invisível aos olhos.
Ficha técnica
Concepção - Nima Souza e Odilon Júnior
Elenco - Lorena Oliveira, Luciane Narciso, Nima Souza, Odilon Júnior, Luana Pereira e Tschay Garcia
Figurino e Cenografia - Tschay Garcia e Telma Moreira
Produção, Câmera e Sonoplastia - Hadailton Teixeira
Bang Bang Online
Grupo - Gatu Teatral - Ubatuba
Orientação - Ícaro Pio
Duração - 5 min.
Classificação - 12 anos
Sinopse
Bang Bang Online é um reality show. Um misto de BBB, Bang Bang Brasil e BBI Bang Bang Inglaterra, é TV, é teatro e é um absurdo. Esse programa veiculado nas redes sociais é inovador, pois já começa na grande final. Quando a imagem é o que vale, valem cirurgias, maquiagem, filtros no "fakebook".
Ficha técnica
Direção - Michele Mozena
Elenco - Michele Mozena, Marcia Max e Marcelo Sarkis
Produção, figurinos, maquiagem, cenografia, sonoplastia - Gatu Teatral
Edição das Imagens - Ícaro Pio
Cai Um, Cai Todo Mundo!
Grupo - Coletivo Verum de Teatro - Santos
Orientação - Edu Brisa
Duração - 5 min.
Classificação - livre
Sinopse
Preocupado em conservar a sujeira da cidade debaixo do tapete, o prefeito convoca uma reunião por vídeo chamada para informar uma notícia inesperada. Tendo presente os responsáveis pela gestão da cidade na conferência, o pânico se torna ainda maior com uma descoberta inusitada ao fim da reunião.
Ficha técnica
Texto O Inspetor Geral - Nikolai Gogol
Adaptação - O Coletivo
Direção - Rosane Lobo
Codireção - Rafa Tavares e Bia Britto
Edição - Juliana Barbosa e Karen Farias
Figurino - Fabiano Hilário
Maquiagem - Juliana Barbosa
Sonoplastia - Rafa Tavares
Elenco - Rafa Tavares, Bia Britto, Rosane Lobo, Nathalye Machado, Juliana Barbosa, Karen Farias, e Fabiano Hilário
Reflexões
Com Valéria Lauand
Duração - 25 min.
Classificação - livre
Sinopse
Artistas que orientaram processos nesta edição são convidados para comentar e propor reflexões a partir da exibição dos recortes de cena.
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| Foto - Divulgação |
Valéria Lauand é atriz e arte-educadora. Formada no Curso Técnico de Ator pela Escola de Arte Dramática - EAD/ECA/USP, pós-graduada no curso de Arte e Educação da E.S. Célia Helena. Como atriz, atuou em Quem Fica com Quem, Montanha Russa, Tempo de Viver, Vestir o Pai, O Enigma Blavatsky, Nossa Vida em Família, entre outras peças. Adaptou e dirigiu o monólogo Moscarda (2007). Foi Artista-orientadora do Programa Vocacional, Programa de Iniciação Artística – PIÁ, Programa de Qualificação em Artes (Projeto Ademar Guerra), Fábricas de Cultura e SP Escola de Teatro.
Data - 17 de dezembro - quinta-feira
Horário - das 20h às 21h
Almas Penduradas
Grupo - Cia. Bambolina - Paraguaçu Paulista
Orientação - Pedro Enrique Viana
Duração - 5 min.
Classificação - livre
Sinopse
Essa é a história de Catarina, uma menina sonhadora que vê a mãe todos os dias lavando roupa incansavelmente. A menina não entende o motivo da mãe lavar até as roupas do pai que ela nunca conheceu. Mas de uma coisa ela tem certeza, ela não nasceu pra lavar roupa.
Ficha técnica
Texto e Direção - Danilo Salomão
Direção Musical - Sam Moura
Figurino - Cia Bambolina
Cenário - Ivan Pinto
Operador Luz - Felipe Castro
Elenco - Alan Ribeiro, Ana Beatriz Ferreira Ribeiro, Ana Luisa Vasconcelos, Carlos Eduardo Galvão, Danilo Salomão Simões, Dheyson dos Santos Silva, Helena Pereira Berto, Ivan Alves Pinto, Josete Alves Menezes, Maria Aparecida de Paiva, Maria Eduarda De Goes, Maria Flor de Paiva Pangoni Fortuna Xavier, Raquel Roumanos Lopes Dib, Sam Soares de Moura, Thais Aparecida Campos da Silva e Thiago dos Santos Chaves
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| Cena de 'Lágrimas' com o grupo Mythus. Foto - Jamil Kubruk |
Casca e Frenesis de Uma Alice
Grupo - Cia Azul de Teatro & GET Miragem - Dracena/Santa Bárbara D'Oeste
Orientação - Edu Brisa
Duração - 5 min.
Classificação - livre
Sinopse
O coletivo irá compartilhar recortes de como foram os processos de desenvolvimento dos textos e de adaptação ao meio digital.
Ficha técnica
Direção - Malu Meirelles
Dramaturgia - André Lima, Pedro Reggiani e Vitória Cintra
Elenco - André Lima, Beatriz Nunes, Bruna Matioli, João Roberto, Mariana Guerrini, Pedro Rusinelli, Sarah Lívia, Vinícius Mussato e Vitória Cintra
Kintsukuroi, A Arte de Emendar
Grupo - Grupo Panela de Expressão - Ourinhos
Orientação - Valéria Lauand
Duração - 5 min.
Classificação - 10 anos
Sinopse
Kintsukuroi-emenda de ouro. Mais do que restaurar as cerâmicas quebradas é dar-lhes um novo significado com as emendas em ouro. Em um presente tão tumultuado o trabalho mostra que é preciso não esconder nossas linhas de fissuras, mas sim exibi-las para assim se recuperar e superar as cicatrizes.
Ficha técnica
Curso Municipal de Teatro de Ourinhos
Direção - Karina Zimmermann
Elenco - Aline Guedes, Gabriel Mastrodomenico, Herllon Abreu Ataliba, José Borges Neto, Karina Zimmermann, Marcelo Sanoli, Miriam Maria
Participação especial - Viviany Carrocini (Dona House Cerâmica) e Gustavo Gomes
Dramaturgia, pesquisa, concepção, cenografia, figurino, iluminação, imagens e vídeos - o grupo
Sonoplastia - Gabriel Mastrodomenico
Edição - Aline Guedes
O Despertar da Primavera
Grupo - Viva Arte Cia de Teatro - Teodoro Sampaio
Orientação - Juliana Eiras
Duração - 5 min.
Classificação - 14 anos
Sinopse
O espetáculo traz monólogos inspirados na obra "O Despertar da Primavera" baseando-se na reflexão sobre a vida numa perspectiva adolescente, entendendo que essa fase é um mundo secreto. Dois garotos descrevem suas memórias mais intimas, possibilitando espiar este mundo pelo buraco da fechadura.
Ficha técnica
Direção e adaptação - Léo Ramos
Elenco - Igor Tributino e Andrew Duarte
Produção, figurino e cenário - Viva Arte Cia de Teatro
Isolamento Compartilhado
Grupo - Grupo Teatral Apanela - Ribeirão Preto
Orientação - Gabriel Gonçalves
Duração - 5 min.
Classificação - 12 anos
Sinopse
A exibição propõe o compartilhamento de três trabalhos gerados em um período onde o online se fez cada vez mais presente, buscando novas formas de se estar juntos. Quedas, quedas e reconexões, dificuldades encontradas com sucesso! Um furo no espaço-tempo: a criação coletiva em espaços diferentes.
Ficha técnica
Direção e Produção Colaborativa
Atuadores - Ju Marques, Lucas Araújo, Tiago Ávila e Vitor Custódio
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| Grupo GAL de São José do Rio Preto. Foto - Jamil Kubruk |
Xsindzivxs (Y) So La Mento
Grupo - GAL - São José do Rio Preto
Orientação - Clayton Nascimento
Duração - 5 min.
Classificação - 14 anos
Sinopse
Xsindzivxs
1. O que não pode ser dito
2. Que ou quem foi anulado por não condizer com a normalidade
3. Não pronunciável
4. É aquilo que dizem para não ser
Provocados pelo atual momento, o grupo mergulha e ressignifica sua investigação cênica adaptando - se em um experimento audiovisual.
Ficha técnica
Elenca Criadore - Christina Martins, Cassio Henrique, Daniel Bongiovani, Diego Neves e Suria Amanda
Direção - Murilo Gussi
Produção - GAL
Reflexões
Com Daniela Schitini
Duração - 25 min.
Classificação - livre
Sinopse
Artistas que orientaram processos nesta edição são convidados para comentar e propor reflexões a partir da exibição dos recortes de cena.
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| Foto - Divulgação |
Daniela Schitini é atriz, dramaturga e artista orientadora, formada pela EAD-USP e Teatro Escola Célia Helena. Integrou por 20 anos o grupo As Graças realizando diversas montagens como atriz e dramaturga. Trabalhou com diretores como Celso Frateschi, Elias Andreato, Cris Paoli Quito, Kleber Montanheiro, Vivien Buckup, Ednaldo Freire, Marco Antonio Rodrigues. Foi assistente de direção de Celso Frateschi e Simone Grande e dirigiu com Andrea Tedesco o texto O Mundo lá Fora. Como orientadora participou do Projeto Vocacional e diversas edições do Programa de Qualificação em Artes (Ademar Guerra).
Data - 18 de dezembro - sexta-feira
Horário - das 20h às 21h
O Reino de Gaya
Grupo - Pé de Gente - Peruíbe
Orientação - Leilton Oliveira
Duração - 5 min.
Classificação - livre
Sinopse
Em um Reino que poucos enxergam, existem diversas formas de vida e cada uma fazendo a sua função. Em meio a elas existe uma Princesa que os ajudava nessa missão...em meio a uma incrível força de viver, Gaya tenta a todo custo manter seu reino em ordem diante das ameaças causadas pelo homem.
Ficha técnica
Coreografia e Concepção - Michele Nunes
Elenco - Ana Júlia Nunes, Maria Eduarda Ferreira da Silva, Eduarda Vitória Ferreira da Silva, Mateus dos Santos Nunes, Isabele Rodrigues e Gustavo Rodrigues
Câmera - Maria Luiza Nunes
Edição - Camila Brock e auxiliar Thiago Rodrigues
Produção - Michele Nunes e Carlos Gabriel Rodrigues Gamal
Figurino - Michele Nunes e auxiliar Ana Carla Ferreira da Silva
Benetazzo Aqui, Benetazzo em Mim, Benetazzo, Presente!
Grupo - Teatro de Trincheira - Caraguatatuba
Orientação - Tayná Maria
Duração - 5 min.
Classificação - 12 anos
Sinopse
Com base nos relatos das pessoas que conheceram Antonio Benetazzo, essa obra trabalha memórias de Caraguatatuba no recorte da ditadura civil-militar brasileira. Utilizando-se do Teatro Verbatim, os atores compartilham seus corpos imersos na conjuntura em busca da memória, verdade e justiça.
Ficha técnica
Produção - Teatro de Trincheira
Direção - Hannah Ferreira
Atuação - Luciana Souza, Vinnie Vieira, Rita Bragança, Chris Souza e Iaiá Fida
Edição de mídia - Chris Souza
Marias
Grupo - Coletivo Cultural Athos e Essência - Araras
Orientação - Lais D'Addio Souza de Moura
Duração - 5 min.
Classificação - 16 anos
Sinopse
Marias retrata as violências sofridas principalmente por mulheres em ambientes públicos e privados. Levantando questões como falhas nas denúncias e interferência religiosa na violência doméstica, é o amplificador para as vozes de todas as Marias que gritam por socorro.
Ficha técnica
Texto de Maik Willyan e Lídia Santos
Direção e Produção - Coletivo Cultural Athos e Essência
Elenco - Lídia Santos, Maik Willyan e Robson Souza
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| Pagu Cia. de Teatro. Foto - Jamil Kubruk |
Essa Mulher
Grupo - Grandioso Teatro da Mínima Dimensão - Brotas
Orientação - Arthur Casagrande
Duração - 5 min.
Classificação - 14 anos
Sinopse
Esta áudio-encenação é concebida para o público cego ou com baixa visão, como também para videntes que abram os olhos para dentro. Trata-se de uma mulher descobrindo-se muitas, tateando as paredes da memória de suas ancestrais, atando e desatando nós. Seu ventre verte verso.
Ficha técnica
Direção Geral - Arthur Casagrande e Daniela Soledade
Dramaturgia - Arthur Casagrande, Daniela Soledade, Eliana Cabral, Eunice Rocha Dória, Patricia Scarabel e Sonia Pinheiro
Elenco e pesquisa - Daniela Soledade, Eliana Cabral, Eunice Rocha Dória e Sonia Pinheiro
Edição de som - Daniela Soledade
Nuvens Escuras e Densas
Grupo - Borandá - Lorena
Orientação - Jandilson Vieira
Duração - 5 min.
Classificação - 12 anos
Sinopse
O grupo Borandá traz no seu processo criativo a memória como instrumento que contará o papel da mulher no cinema. Atrizes e ator que pesquisam a extinção dos cinemas de rua e trazem a cena filmes e interpretações de atores que marcaram a sétima arte.
Ficha técnica
Texto - Carlos Jerônimo
Atuação - Ariane Martins, Leandro Bonin e Valéria Espinhara
Dentro
Grupo - Cia Cássio B de Teatro - Lorena
Orientação - Guilherme Tsuji
Duração - 5 min.
Classificação - 14 anos
Sinopse
Dentro é uma obra pós-dramática de web-teatro. Nove personagens confinados estão prestes a presenciar um cataclisma universal que irá dizimar a raça humana. Ao saber disso, nossos personagens chegam ao limite, lidando com essa situação da forma mais genuína, intensa e extrema que podem.
Ficha técnica
Direção e concepção - Cássio Borges
Elenco - Beatriz Capucho, Cássio Borges, Elton Barbosa, Geovana Mara, Isabel Ramos, Lucas Rosa, Marina Garcia, Priscilla Cabett e Ton Carvalho
Produção - Cássio Borges
Figurino e Cenário - Elenco
Sonoplastia - Cássio Borges e Matteus Almeida
Reflexões
Com Gabriel Bodstein
Duração - 25 min.
Classificação - livre
Sinopse
Artistas que orientaram processos nesta edição são convidados para comentar e propor reflexões a partir da exibição dos recortes de cena.
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| Foto - Vítor Vieira |
Gabriel Bodstein é ator formado pela Escola de Arte Dramática (EAD/ECA/USP) e Bacharel em Comunicação Social - Jornalismo pela PUC-Campinas. É fundador e integrante do Grupo 59 de Teatro. Sua atuação pedagógica se dá principalmente por meio da máscara como dispositivo em processos formativos e na criação teatral. Em sua carreira, dentre diversos trabalhos, atuou junto a Dagoberto Feliz, Tiche Vianna e Barracão Teatro. Foi artista-orientador do Programa Vocacional na edição 2018.
Data - 19 de dezembro - sábado
Horário - das 14h às 19h
Programação com audiodescrição estará disponível a partir de 11 de janeiro de 2021 aqui.
Convidados - Maria Adelaide Amaral, Maria Fernanda Cândido, Luh Maza e Samir Yazbek
Grupos participantes
Aliteatro - Presidente Prudente
Cia Ímpares - Tatuí
Aos Olhos de Sofia - Piracicaba
Fruidores de Arte - Santos
Cia. Pé de Ator - Itariri
Mythus - Macatuba
Cia. Espelunca - São Carlos
Abertura com os apresentadores Miguel Arcanjo e Aysha Nascimento
Horário - 14h
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| Foto - Bob Sousa |
Miguel Arcanjo é jornalista, mestre em Artes pela UNESP, pós-graduado em Mídia, Informação e Cultura pela USP e bacharel em Comunicação pela UFMG. Eleito pelo Prêmio Comunique-se um dos melhores jornalistas de Cultura do Brasil.
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| Foto - Francisco Gaspar |
Aysha Nascimento é atriz, dançarina, professora e diretora de Teatro. Formada pela Escola Livre de Teatro de Santo André. Bacharelada e licenciada em dança pela Universidade Anhembi Morumbi. Integrante fundadora da Cia. Dos Inventivos (2005) e Coletivo Negro (2008).
Conversa - Percurssos Artísticos
Com Maria Adelaide Amaral e Maria Fernanda Cândido
Mediação - Sérgio Ferrara
Horário - 14h30
Duração - 60 min.
Classificação - livre
Sinopse
Por meio de um olhar sobre suas trajetórias, Maria Adelaide Amaral e Maria Fernanda Cândido refletirão sobre os diversos desejos, ofícios, temas, interesses e referências que alimentaram suas pesquisas, obras e carreiras. Através de histórias do teatro, da televisão, do cinema e de outras linguagens artísticas, será possível conhecer um pouco mais do amplo quadro de realizações das artistas.
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| Foto - Divulgação |
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| Foto - Divulgação |
Maria Fernanda Cândido é atriz e apresentadora. Faz parte do conselho diretor da Casa do Saber. Seus trabalhos foram: A Indomada (1997) e estreou nos palcos de teatro com o espetáculo Anchieta, Nossa História. No ano 2000 participou da minissérie Aquarela do Brasil. Em 2001, esteve em cartaz com a peça O Evangelho Segundo Jesus Cristo, e, em 2002, voltou a atuar numa trama italiana, mas dessa vez em um núcleo brasileiro. Em 2003, estreou no cinema com o filme Dom e ganhou o Kikito de Melhor Atriz, pelo Festival de Gramado.
O Perico
Grupo - Aliteatro - Presidente Prudente
Orientação - Ernani Sanches
Horário - 15h30
Duração - 10 min.
Classificação - livre
Sinopse
Em uma incrível saga o Palhaço Perico vai mostrar as mais incríveis técnicas bombeirísticas, mas ele precisará de um grande ajudante. Para isso, ele mostrará todo o treinamento necessário para ser um grande palhaço bombeiro... Ou seria um bombeiro palhaço?
Ficha técnica
Direção - Luis Souza
Roteiro - Robertt Moretto e Luis Souza
Ator - Robertt Moretto
Orientação Pole dance - Rafaella Donzelli
Orientação Breackdance - Leonardo Ferreira
Iluminação e Cenário - Robertt Moretto
Música Original e Sonoplastia - Ernani Sanches
Figurino - Gabriela Souza
Costura - Odete Caputo e Teresa Cristina
Operação de Som e Luz - Luis Souza
Produção - Cia Perico
(Ab)Surdo Coração
Grupo - Cia Ímpares - Tatuí
Orientação - Gabriela Flores
Duração - 9 min.
Classificação - 14 anos
Sinopse
O que vem após o grito? Após as lágrimas de sal? (ab)Surdo Coração é o encontro, o choque entre uma mulher e um homem. Duas pessoas tentando sobreviver à frieza das relações líquidas. (ab)Surdo Coração é inspirado livremente em 'Peça coração' e 'Psicose 4:48'.
Ficha técnica
Criação - Cia Ímpares
Atuantes - André Kaires e Kellen Faustinoni
Roteiro - Cia Ímpares
Provocação Cênica - Gabriela Flores
Edição - Thiago Capi
A Vida é Sonho
Grupo - Aos Olhos de Sofia - Piracicaba
Orientação - Gabriela Davoli
Duração - 10 min.
Classificação - 14 anos
Sinopse
A Vida é Sonho é uma peça do dramaturgo espanhol Calderón de la Barca. O texto narra a trajetória de Segismundo, filho renegado de Basílio, rei da Polônia que ao nascer é trancado em uma torre e para assumir seu lugar no trono terá que navegar entre a realidade e os diversos estados da psique humana.
Ficha técnica
Direção - Mariana Defendi
Elenco - Bruno Giordano, Caleu San Juan, Conrado Augusto, Gabriela Romero, Guilherme Domingues, Lays Milanello, Mateus Ribeiro, Melina Ducatti, Nathalia Ferreira, Nayara Oliveira, Renan Camargo
Cenografia - Mariana Defendi e Coletivo Aos Olhos de Sophia
Composição Musical - Gabriel Franzoni e Wellington Carvalho
Produção, figurino e maquiagem - Mariana Defendi e Coletivo Aos Olhos de Sophia
Identidade visual e ilustrações - Conrado Augusto e Nathalia Ferreira
Iluminação - Mateus Ribeiro
Vídeo e edição - Gabriel Franzoni, Guilherme Calaça, Laís Vallina e Laura Salere
Assistente de direção - Roberta Vigatto
Pequenas Cerimônias Para Reabitar-se
Grupo - Fruidores de Arte - Santos
Orientação - Gabriel Bodstein
Duração - 5 min.
Classificação - livre
Sinopse
A exposição é um convite, uma pausa, um diálogo com potencialidades, desejos e subversões. Mapear o corpo e os espaços da casa para perder-se e encontrar-se poética e sensivelmente. Fluir com o tempo da Terra partindo da autoimagem e de toda subjetividade que emerge de um corpo feminino.
Ficha técnica
Criação, atuação e edição - Carolina Rainho
Apoio técnico - Rafael Palmieri
Agradecimento especial - Daniela Schitini e Apolo Rainho
Palhaço Viola em 'Uma Semibreve Odisseia Musical'
Grupo - Fruidores de Arte - Santos
Orientação - Gabriel Bodstein
Duração - 5 min.
Classificação - livre
Sinopse
Viola aproveita a quarentena para ensaiar um novo espetáculo. Seu quarto se transforma em um palco, a câmera em público e os variados instrumentos propõem ao artista uma perambulação musical cheia de desafios, descobertas e embaraços.
Ficha técnica
Criação, atuação e edição - Rafael Palmieri
Apoio técnico - Carolina Rainho
Conversa - Rodada de Reflexões
Com Robertt Moretto (Aliteatro), André Kaires (Cia Ímpares), Rafael Palmieri e Carolina Rainho (Fruidores de Arte) e Mariana Defendi (Aos Olhos de Sophia).
Mediação: Sérgio Ferrara e André de Araújo
Horário - 16h20
Duração - 40 min.
Classificação - livre
Sinopse
Os líderes dos grupos são convidados para falar sobre os processos criativos apresentados ao longo da primeira sessão da Mostra.
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| 'O Perico' com o grupo Aliteatro. Foto - Gabriel Campos |
Marias: Um Grito No Escuro
Grupo - Cia. Pé de Ator - Itariri
Orientação - Flávia Bertinelli
Horário - 17h
Duração - 10 min.
Classificação - 16 anos
Sinopse
Experimento digital inspirado num relato verídico em que uma mulher cega era acorrentada pelo parceiro e abusada psicológica e sexualmente, e em nome de milhares de mulheres que são abusadas e silenciadas fazendo parte de estatísticas humilhantes. Mexeu com uma, mexeu com todas!
Ficha técnica
Concepção - Cia Pé de Ator
Direção - Alexandre Andrade
Descrição Poética - Alyne Prado
Atuação - Alyne Prado
Sonoridades - Cia Pé de Ator
Lágrimas
Grupo - Mythus - Macatuba
Orientação - Gustavo Colombini
Duração - 10 min.
Classificação - 14 anos
Sinopse
A partir da escrita de contos literários fantásticos, o coletivo Mythus Teatro criou faixas sonoras para experiências imersivas sem imagens, nas quais se propõe a experimentação da fala, de sons, da ritualização e da imaginação em um mergulho individual e coletivo, ao mesmo tempo, sagrado e profano.
Ficha técnica
Direção Artística - Ivo Nascimento
Orientação Artística - Gustavo Colombini
Texto - Mythus Teatro|
Vozes - Ivo Nascimento, Cido Silva, Sabrina L.B., Eduardo Santos e Victor Deluzzi
Gravação e Edição - Fernando Tanaka
As Presepadas de Till: Desventuras Em Uma Idade Média
Grupo - Cia. Espelunca - São Carlos
Orientação - Ernani Sanchez
Duração - 10 min.
Classificação - livre
Sinopse
Privado de consciência e abandonado por sua mãe, Till Eulenspiegel aplica truques para sobreviver na Idade Média. Além dele, três cegos enfrentam semelhantes dificuldades. Sem contarem com a mesma astúcia de Till, resta-lhes apenas a esperança de dias melhores.
Ficha técnica
Concepção e Cenografia - Mateus Marcello
Elenco - Alex Suraty, Carol Jesuíno, David Ferreira, Elaine Dantas, Guilherme Souza, Quel Baes e Mateus Marcello
Produção, figurino e câmera - Cia Espelunca de Teatro
Sonoplastia - Alex Suraty
Edição - Guilherme Souza
Conversa - Rodada de Reflexões
Com Alyne Prado (Cia Pé de Ator), Ivo Nascimento (Mythus) e Mateus Marcello (Cia Espelunca)
Medição: Sérgio Ferrara e André de Araújo
Horário - 17h30
Duração - 30 min.
Classificação - livre
Sinopse
Os líderes dos grupos são convidados para falar sobre os processos criativos apresentados ao longo da segunda sessão da Mostra.
Conversa - Dramaturgia e Identidades
Com Luh Maza e Samir Yazbek
Mediação - Sérgio Ferrara e André Araújo
Horário - 18h
Duração - 60 min.
Sinopse
O que é dramaturgia? Como acontece a construção dramatúrgica? Que caminhos podem ser trilhados na descoberta de uma voz própria e de vozes coletivas? Essas e outras questões serão debatidas não apenas no campo teatral, mas também no circo, na dança, na performance e nos contextos formativos que contam com a participação dxs convidadxs.
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| Foto - Divulgação |
Luh Maza é roteirista, diretora e atriz com carreira no teatro, cinema e TV. Fez história ao se tornar a primeira roteirista trans da tv brasileira com a série Sessão de Terapia (2019) do Globoplay e GNT. Por esse trabalho foi indicada ao Prêmio ABRA de Roteirista do Ano. Roteirizou o curta-metragem 35 (2019), pelo qual recebeu o troféu de bronze de melhor roteiro no festival El Ojo de Iberoamerica, na Argentina, o Inclusive and Creative Awards Campaign, nos Estados Unidos, e foi top 5 no Berlin Commercial, na Alemanha. Com mais de vinte anos de história no teatro, entre suas obras destacam-se Transtopia (2019), com a qual foi a primeira diretora trans convidada pelo Theatro Municipal de São Paulo; Kiwi (2016), que recebeu o Prêmio Aplauso Brasil de melhor espetáculo e Carne Viva (2015). Sua dramaturgia foi publicada dentro da Coleção Primeiras Obras (Imprensa Oficial, 2009), finalista no Prêmio Jabuti de Literatura; no livro Teatro (Chiado Editora - Lisboa, 2015), distribuído em países europeus e africanos; e na antologia Dramaturgia Negra (Funarte, 2020).
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| Foto - Juliana Fonte |
Samir Yazbek é dramaturgo, diretor teatral e mestre em Letras pela USP. Consolidou sua formação com o diretor Antunes Filho no CPT - Centro de Pesquisa Teatral do Sesc. Escreveu O Fingidor (Prêmio Shell 1999 de melhor autor), A Terra Prometida (entre os dez melhores espetáculos de 2002, segundo O Globo), A Entrevista (Lígia Cortez indicada ao Prêmio Shell 2004 de melhor atriz) e As Folhas do Cedro (Prêmio APCA 2010 de melhor autor), entre outras. Fez conferências em Cádiz (Espanha), Londres (Inglaterra) e Minnesota (EUA). Alguns de seus textos foram publicados (e encenados) na Bolívia, Cuba, Espanha, Estados Unidos, França, Inglaterra, México, Polônia e Portugal. Na TV Cultura, em parceria com a Rede Sesc TV, escreveu e dirigiu o teleteatro Vestígios e dirigiu uma adaptação de sua peça O Fingidor.
Serviço
Mostra de Teatro 2020 - Programa de Qualificação em Artes
Data - dias 16,17,18 e 19 de dezembro
Horário - quarta, quinta e sexta-feira, das 20h às 21h e sábado, das 14h às 19h
Transmissões acessíveis em libras
Não é necessária inscrição para assistir e interagir
Programação online e gratuita
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